ニンテンドーミュージアム
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ニンテンドーミュージアムが放つ「創造」のメッセージ：星野源の紅白パフォーマンスが示す、任天堂の新たな挑戦
2025年12月31日、京都。 その日、日本の大晦日を象徴する一大イベント「NHK紅白歌合戦」が行われた。その中で、ある特別な映像が全国の視聴者の心を揺さぶった。歌手の星野源さんが、京都にある「ニンテンドーミュージアム」の敷地内で歌唱する姿だ。その曲名は、自身のヒットナンバーである「創造（Creativity）」。
なぜ、任天堂の聖地で？ なぜ、その曲を？ この瞬間は、単なる音楽番組の特別企画を通り越し、IT大国日本の「ものづくり原点」と、現代のポップスターが交錯する、非常に示唆に富む出来事となった。本記事では、その歴史的瞬間の詳細と、その背景にある任天堂の意図、そしてニンテンドーミュージアムが持つ意義を深掘りする。
無法のコラボレーション：红白が選んだ「ニンテンドーミュージアム」
2025年の年末、京都・宇治市に存在する「ニンテンドーミュージアム」が、テレビの画面を通して全国にその姿を明らかにした。
京都新聞デジタルの報じるところによると、星野源さんは红白歌合戦の「特別企画」として、同ミュージアムの屋外エリアで「創造」を披露した[1]。この曲は、任天堂のゲーム「スプラトゥーン」のテーマソングとして知られており、同社との深い縁を持つ楽曲である。
https://www.kyoto-np.co.jp/articles/-/1626072
【公式情報】 NHK紅白歌合戦で星野源さんがパフォーマンス、京都の「ニンテンドーミュージアム」とは？ 出典：京都新聞デジタル
このパフォーマンスの最大の特徴は、その場所だ。単なるスタジオやホールではなく、任天堂の歴史が詰まった「聖地」を選んだ点に、強いメッセージが込められている。
任天堂との深い「縁」が生んだ奇跡の舞台
星野源と任天堂の関係は、決して浅いものではない。マグミクスの記事でも指摘されている通り、彼は任天堂のゲームソフト「スプラトゥーン」シリーズのテーマソングを手掛けており、企業とアーティストが強い信頼関係で結ばれている[2]。
https://news.yahoo.co.jp/articles/a0b583686890e98fbff547ebb35578d6356816ec
【公式情報】 【紅白】星野源、なぜ「ニンテンドーミュージアム」で『創造』を歌唱？ 背景に「任天堂との深い縁」 出典：Yahoo!ニュース（マグミクス）
この縁があったからこそ、任天堂の京都における新たな拠点での歌唱が実現したのである。スポニチの報道にあるように、星野さんは「ものづくりへの思い」をこの場所で表現したとされる[3]。それは、任天堂の原点である「匠の精神」と、現代のポップカルチャーとの共鳴を象徴する瞬間だった。
ニンテンドーミュージアムとは？ 京都に蘇る「任天堂の魂」
红白でのパフォーマンスが行われた「ニンテンドーミュージアム」。その実態に迫ろう。
歴史と文化が詰まった聖地
2023年に京都・宇治市の旧任天堂本社工場跡地に開館したニンテンドーミュージアム。そこは、任天堂という企業のルーツそのものだ。1960年代から続く同社の歴史の中で、京都は長く本社機能の中心地として君臨し続けてきた。
同ミュージアムは、任天堂の「ものづくり」の原点を体感できる施設として設計されている。任天堂公式サイトの説明によれば、同館には歴代のゲーム機や玩具、そして開発秘話に至るまで、これまで公開されなかった貴重な資料が展示されている。
【補足情報】 任天堂は江戸時代末期の1889年に、「花札」の製造販売から事業を開始した。その伝統は、京都の街に深く根付いている。
「ゲームの聖地」としての意義
京都はかつて、日本のゲーム産業を支えた「聖地」として知られた。任天堂を筆頭に、 Capcom（カプコン）や、元任天堂子会社のハドソンなど、多くの名門ゲーム会社が京都を拠点としていた。
そうした中で、ニンテンドーミュージアムは、単なる展示施設ではなく、任天堂の「原点回帰」を象徴する場所として注目されている。特に、星野源のパフォーマンスが行われた屋外エリア「スカイヤード」は、かつての工場の軒先を改装したオープンな空間で、アーティストとファンが一体となる「祭り」のような催しに最適な場所として知られている。
星野源「創造」が叫ぶ、ものづくりへの愛
红白で歌われた「創造」という楽曲。その歌詞と、場所が融合した時、どのようなメッセージが発信されたのだろうか。
「スプラトゥーン」との強いつながり
「創造」は、2015年にリリースされた星野源の楽曲であり、同年に発売された任天堂ソフト「スプラトゥーン」のテーマソングとして知られている。
「スプラトゥーン」は、インクを駆使したシューティングゲームであり、任天堂が手掛ける「ユニークで創造的なゲームプレイ」の象徴的な作品だ。星野源が作詞・作曲したこの楽曲は、ゲームの世界観そのものであり、任天堂の開発哲学と深く結びついている。
したがって、この曲をニンテンドーミュージアムで歌うことは、任天堂の「創造性」の源（みなもと）に直接的に触れ、それを讃える行為と解釈できる。
ものづくりへのリスペクト
スポーツ報知の記事が伝えるように、星野さんはこのパフォーマンスを通じて、ものづくりへの敬意を表した[3]。
任天堂は、ハードウェアとソフトウェアの融合、そして「プレイヤーに驚きと喜びを提供する」という理念を大切にしている。星野源の音楽活動もまた、既成概念に捉われない新しい表現の追求を掲げている。この両者の共通点が、ニンテンドーミュージアムという空間で一つの芸術作品として結実したのだ。
社会的・文化的インパクト：なぜ今、聖地巡礼なのか？
星野源のパフォーマンスを受け、ニンテンドーミュージアムへの注目が高まっている。この現象が持つ社会的背景を分析する。
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